前些日又忙亂一陣。終于可以回頭看看。似乎有一些小變化，總結一下：

1、色釉和胎質的肌理更豐富些，使得空間的維度似又增加了。想像維度破缺后向低維度展開的話，足夠容納一個足球場了。

2、線條相對更加內斂，是情緒穩定的征象。與色彩的激烈沖突構成相互抑制又相互烘托的效果。

3、主題的大筆涂抹有意識地賦予了“曠野呼喊”的意境，這是過去不曾意識到的。一位多年的好友曾經把它形容為氣急敗壞，的確有一點。當一個人走到杳無人跡的曠野，無依無靠，恐懼油然而生，藝術也是如此。藝術的曠野之恐怖，驚悚，沒有經歷過的人似乎更多些吧。在藝術的曠野，你唯一能夠對話的就是自己，而所有的對話都是對立的，即質疑的，否決的。對自我的質疑和否決，是人特有的吧。唯有人的精神可以把自己當作自己的對立面，也唯有人的精神可以承受這種痛苦。這個時候，你不相信上帝，上帝亦在其中。

　　4、關于我的作品的照片效果，一直很糾結，也幾乎從來沒有過滿意的。即使放在展臺上，也難得有正確的光，看不出結構的微妙。但或許，更混沌，更像一枚將要孵出的蛋。